John Serry – pianoforte
Davide Garattoni – contrabbasso
Bruno Farinelli – batteria

Nominato ai Grammy con il suo album di esordio, Exhibition (1979), il pianista e compositore newyorchese John Serry ha suonato nei più famosi jazz club del mondo, in numerosi jazz festival internazionali, al Covent Garden Opera House, e alla BBC per il programma Jazz Legends Live. Vanta collaborazioni eccellenti, tra le quali spiccano quelle con Aretha Franklin, Liza Minnelli, Patti Austin, Doc Severinsen, Marian McPartland, BBC Big Band, Kyle Eastwood, John Riley, Peter Erskine, Carlos Vega, Anthony Jackson, Jimmy Johnson, Bob Sheppard, Gerry Niewood, Ted Nash.



Presentazione dell’album d’esordio Rossi intimi ascolti

Andrea Grossi – voce, chitarra classica e kazoo
Gabriele Zanchini – pianoforte e fisarmonica

“Qui si ricerca la bellezza, il fascino, la passione e un momento di splendore”. Alla sua prima raccolta di brani originali, Andrea Grossi presenta le tredici canzoni di Rossi intimi ascolti e un modo ancora più personale di utilizzare la parola all’interno della forma canzone, utilizzando la rima libera, giocata tra la fine del verso e l’inizio del verso successivo. Un prodotto artigianale fatto con onestà passionale che riecheggia Paolo Conte, ma anche Vinicio Capossela e Fabrizio De André, dal tango al jazz, dal popolare all’acustico dando vita ad un lavoro esteticamente perfetto il cui unico filo conduttore è la poesia.

Raffaele Ferrari – pianoforte
Vito Stano – violoncello
Guerino Rondolone – contrabbasso
Claudio Sbrolli – batteria

L’idea che la musica possa essere un mezzo speciale ma al tempo stesso immediato, senza mezzi termini, nell’esprimere se stessi, costituisce il motore pulsante del RafFerrari Quartet e del nuovissimo album Venere e Marte, che si è valso della prestigiosa partecipazione di Gabriele Mirabassi al clarinetto. L’ensemble creato e diretto dal pianista e compositore, Raffaele Ferrari, propone una serie di brani originali dall’immediato impatto emotivo. Veri e propri racconti dell’anima, tra forma musicale e improvvisazione. Melodia e ritmo prendono forma dalle note del trio jazz, che unite al fascino sonoro del violoncello, conducono il pubblico in un viaggio sulle note della musica scritta e quella improvvisata, tra rievocazione e presente musicale.

Barend Middelhoff – sax
Filippo Cosentino – chitarra
Simone Pirisi – contrabbasso
Giuseppe Tortorelli – batteria

Formato da musicisti emergenti nel panorama musicale italiano il Filippo Cosentino Trio ospita Barend Middelhoff, fra i migliori sassofonisti olandesi dal 1993 membro degli The Houdini’s. Finalista nel 2009 alla 13° edizione Premio Internazionale Massimo Urbani, il Filippo Cosentino Combo Trio propone nel repertorio brani di Wes Montgomery, standards jazz e brani originali dalle atmosfere talvolta acustiche. La sezione ritmica ben supporta l’inventiva melodica del solista Filippo Cosentino, già messosi in luce in campo jazzisitico con diverse e importanti collaborazioni.

Roberto Giordi – voce e piano
Maurizio Grieco – chitarra
Catello Tucci – violoncello

Presentazione live dell’esordio discografico di Roberto Giordi, vincitore nel 2009 del premio Fabrizio De André con il brano Le tue mani, un cantante che stupisce per l’eleganza e la riconoscibilità delle sue interpretazioni, lasciando intravedere da subito quello che sarà il suo viaggio in musica.

Carlo Maver – bandoneòn
Pasquale Mirra – vibrafono

Due musicisti eclettici e un repertorio che si muove dal tango al jazz, con contaminazioni mediterranee. Al tradizionale bandoneòn argentino si affianca infatti l’originalità del vibrafono creando una commistione musicale assolutamente inedita e ricca di sonorità.

Caterina Palazzi – contrabbasso
Danielle Di Majo – sax alto
Giacomo Ancillotto – chitarra
Maurizio Chiavaro – batteria

Primo posto ai Jazzit Awards 2010 come “miglior compositrice italiana” e quarto posto come “miglior formazione in Italia”, Caterina Palazzi è accreditata dalla critica come nuovo astro nascente nel panorama musicale nostrano. Sul palco del Posto la giovane contrabbassista romana, affermatasi da alcuni anni anche sulla scena jazzistica francese, presenta con il suo quartetto l’esordio discografico Sudoku Killer, pubblicato per l’etichetta Zone di Musica: un repertorio di composizioni originali della Palazzi, in cui l’influenza jazzistica è mischiata a sonorità indie-rock e mediterranee. Un disco particolare, creativo e originale, i cui brani si intrecciano nella trama di una storia anche grazie alla spiccata personalità musicale dei suoi musicisti, Danielle Di Majo al sax, Giacomo Ancillotto alla chitarra e Maurizio Chiavaro alla batteria.

Jimmy Villotti – voce e chitarra
Valerio Pontrandolfo – sax tenore
Mirko Scarcia – contrabbasso
Fabio Grandi – batteria

Accompagnato per l’occasione da un trio di giovani musicisti presenti da anni nella scena jazzistica italiana, Jimmy Villotti presenta il suo ultimo progetto New Pepper, fatto di composizioni originali intervallate da qualche celebre brano standard della tradizione jazzistica, da sempre la grande passione del chitarrista bolognese.

Jimmy Villotti nasce a Bologna nel 1944. Ha iniziato a suonare giovanissimo, prima il pianoforte poi la chitarra. È stato per anni il partner ideale dei maggiori artisti nazionali: ha infatti accompagnato Lucio Dalla, Francesco Guccini, Ornella Vanoni, Sergio Endrigo e Paolo Conte, col quale ha stretto un sodalizio lungo e proficuo (Conte gli ha dedicato la canzone Jimmy ballando). Dagli anni Novanta si esibisce come solista e si è dedicato interamente alla sua passione più vera e profonda, il jazz. Musicista geniale, ha attraversato trenta anni di musica senza subire nessun tipo di costrizione e proprio la scelta ‘assoluta’ del jazz l’ha allontanato dai circuiti più commerciali. Per Jimmy dedicarsi a questa forma espressiva ha significato contemporaneamente abbracciare un modo particolare di intendere la vita, fatto di quotidiano esercizio, di studio e di sperimentazione. Negli ultimi dieci anni, l’artista ha scritto dei libri nei quali ha raccontato se stesso e la sua Bologna. Il terz’ ultimo, dall’originale titolo Oringhen – tipico intercalare di un personaggio del libro – si fregia delle illustrazioni di Sergio Staino e racconta l’arte del vivere la notte, del passare da locale a bar, da dancing a cortile, fino alle sale biliardi, sotto la spinta della spensieratezza, della voglia di ridere, della naturale comicità che scaturiva dagli incontri con i protagonisti del mondo della musica a Bologna negli anni Sessanta.

Alex Cicognani – voce, chitarra e armonica
Luca Pagliani – voce e chitarra

Per celebrare la Festa della Donna i grandi classici blues e folk interpretati dai Soul Grinders, insieme a brani originali, nell’inedita versione sia elettrica. Alla base della collaborazione del duo l’amicizia trentennale e l’idea condivisa di stile, in primo luogo attraverso il sound caratteristico dei big della black music.

Stefano Dall’Osso – voce e sax
Giovanni Sandrini – chitarra
Antonio Tuccino – basso
Leo ‘Pestoduro’ Ghezzi – batteria

Una voce e un modo di scrivere davvero unici nel panorama della discografia italiana, che all’ascolto accostano Stefano Dall’Osso ad artisti come Paolo Conte, Vinicio Capossela e Sergio Cammariere. Il rinnovato progetto Jakarta Cafè, con il mitico fondatore degli Skiantos Leo ‘Pestoduro’ Ghezzi alla batteria, miscela brani originali e sonorità tendenti al jazz e alla musica latina in un incontro-scontro fra musica e letteratura, il cui esito è l’album Club Latino distribuito in tutto il mondo.